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Sobre las obras

Feliza Ruiz: Intermitencias 

Obra que explora la discontinuidad y la irregularidad dentro del discurso musical.

NadZabeth: DarrônOfSky

Cada movimiento toma su título de un largometraje de Darren Aronofsky y se inspira en las sensaciones provocadas por su cine. La pieza no hace referencia directa a la música ni a las imágenes originales. El tercer movimiento incluye fragmentos del guion de Mother! escritos por Aronofsky. 

Diego Alfonso: Canto de las chicharras 

Obra electroacústica que evoca el paisaje sonoro del campo mexicano mediante texturas orgánicas, ritmos rituales y el canto de los insectos. Inspirada en la resonancia de la tierra y la memoria ancestral, propone un espacio de contemplación y trance sonoro. 

Alam Hernández: Pleias: IV. Maia – La hija del agua 

Cuarto movimiento de Pleias, para piano y vibráfono. Inspirado en Maia, la mayor de las Pléyades, figura asociada con la protección y la tierra. La obra crea una atmósfera difusa en la que los sonidos se mezclan como un líquido, dificultando la percepción de elementos aislados. 

Iván Adriano: Messe de Nostres-Dames: Coïts-Introïts & Dissection-Sanctus 

La Messe de Nostres-Dames hace referencia a la obra de Guillaume de Machaut y a la tradición polifónica de la Edad Media. La obra busca una frontal posición poética para situarse y reforzar la dimensión erótica de los textos del Marquis de Sade y Joyce Mansour, de los cuales el proyecto da inicio. 

Dorotea Vejnovic: Keep Calm (and Face the KAOS) 

Esta obra, dedicada al Trío Kaos, reimagina cantos y danzas rituales serbias para trío de piano, a través de texturas heterofónicas. 

Aurés Moussong: Eastern Flashes

Composición para clarinete bajo y electrónica que fusiona sonidos acústicos y digitales, creando un paisaje sonoro contemporáneo característico del trabajo experimental de Aurés Moussong.